Männer sind, was ihre Mütter aus ihnen machten

Ralph Waldo Emerson

🎨 Jeden Dienstag wird Kunst lebendig. Durch eine sorgfältige Auswahl der Werken lernst du, mit anderen Augen zu sehen. Kunst gehört dem, der sich traut, sie zu fühlen.

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Liebe Kunstfreundin, lieber Kunstfreund,

für viele Künstler spielten ihre Mütter im privaten Bereich eine wichtige Rolle, indem sie sie finanziell und emotional unterstützten. Sie kannten sie von Anfang an und haben sie in manchen Fällen sogar überlebt. Irgendwann tauchen sie aber auch als sichtbare Modelle in ihren Bildern auf.

Anlässlich des Muttertags lade ich dich ein, einige dieser Mütter durch die Augen der Künstler kennen zu lernen. Wenn du durch diese Porträts in ihren Lebenskontext eintauchst, kannst du ihnen über das Emotionale hinaus näher kommen.

Es geht nicht darum, idealisierten Figuren zu huldigen. Durch die Bilder kannst du komplexe Beziehungen erkennen, die manchmal klarer sind als andere. In einer Übung der Intimität kannst du erahnen, wie die Künstler gearbeitet und sich entwickelt haben und wie sie sich an ihre Mütter erinnern wollten.

In dieser Ausgabe lernst du die Mütter von Rembrandt, Toulouse-Lautrec, McNeill Whistler und David Hockney kennen.

Neeltgen Willemsdochter van Zuytbrouck

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Rembrandt van Rijn. Die Mutter des Künstlers lesend. 75 × 62 cm. 1629. Wilton House, Wiltshire, Großbritannien

Neeltgen Willemsdochter van Zuytbrouck (1568-1640) war der Name von Rembrandts Mutter (1606-1669). Neeltgen war ihr Vorname, ihr erster Nachname bedeutete „Tochter von Willem“ und Zuytbrouck bezog sich wahrscheinlich auf ihren Geburtsort. Rembrandts Vater, Harmen Gerritszoon van Rijn, war Müller, und sein Nachname „van Rijn“ bedeutet auch „vom Rhein“, da seine Mühle in Leiden direkt am Fluss lag. Damals nahmen Frauen in Holland nicht den Nachnamen ihres Mannes an.

Neeltgen hatte neun Kinder, von denen die meisten das Erwachsenenalter nicht erreichten. Rembrandt war das achte Kind. Keines seiner Geschwister widmete sich der Kunst. Dank der Mühle ging es dem Ehepaar wahrscheinlich finanziell gut. Neeltgen wurde von ihrem Sohn oft auf besonders liebevolle Weise in Zeichnungen, Stichen und Gemälden porträtiert. In diesem Werk stellt er sie beim Lesen der Bibel dar und schafft damit ein besonders modernes Bild. Der dunkle Hintergrund und das sehr sanfte Licht auf dem Buch lenken die Aufmerksamkeit auf das Gesicht seiner Mutter und ihr Interesse am Lesen. Ihr Gesichtsausdruck ist konzentriert und ruhig, und die gesamte Atmosphäre vermittelt das Bild eines alltäglichen Moments und einer wissbegierigen Mutter.

Neeltgen starb 1640 im Alter von 71 Jahren, zwei Jahre vor ihrer Schwiegertochter. Ihr Sohn war ein emotionaler Mensch, der durch seine Kunst tiefe Gefühle vermitteln konnte. In der Liebe hatte er nicht viel Glück und endete nach dem Tod seiner beiden Partnerinnen und seiner beiden Töchter ziemlich verarmt. Aber er hat Meisterwerke geschaffen, die in der Lage sind, die emotionalen Nuancen zwischen den Zeilen zu erzählen, wie zum Beispiel dieses hier.

Adèle Zoë Tapié de Céleyran

Henri de Toulouse-Lautrec. Bildnis der Gräfin Adele Zoe de Toulouse-Lautrec. 93×81 cm. 1883. Toulouse-Lautrec-Museum. Albi.

Adèle Zoë Tapié de Céleyran (1841-1930) entstammte einer adeligen Familie und heiratete, wie damals üblich, ihren Cousin ersten Grades, den Grafen Alphonse de Toulouse-Lautrec-Monfa. Diese Blutsverwandtschaft scheint die Ursache für die Krankheiten Henris gewesen zu sein, der im Alter von 13 Jahren Beinbrüche erlitt und dessen Beine nicht normal wuchsen.